Présentation

Le CEM pour jouer, partager, progresser et s’épanouir.

Le CEM est un pôle dédié aux musiques actuelles composé d’une école, d’un centre de formation professionnelle, de studios de répétition, d’une salle de concerts, d’un bar et de différents espaces de convivialité.
Pour y parvenir le CEM a développé trois atouts majeurs : une diversité d’activités et de projets, une pédagogie qui a fait ses preuves depuis plus de 30 années, des bâtiments de rêve au Fort de Tourneville, à quelques encablures du centre-ville du Havre.
Notre crédo, ce sont les musiques actuelles et plus précisément le rock et ses multiples dérivés, le blues, la chanson, la pop, le folk, le reggae, etc.
Le CEM s’adresse à tous les publics, sans distinction aucune. On vient apprendre à jouer d’un instrument et à chanter, on vient répéter, on joue sur scène, on assiste à un concert, on suit une formation professionnelle, on expose, on visite ; on partage une passion, des moments privilégiés, un verre.

Les musiques actuelles sont des expressions artistiques universelles (une chanson peut être partagée par tous, quelque soit son âge, son origine, sa langue), de transmission orale (il n’est nul besoin de savoir lire pour les pratiquer) et se pratiquent le plus souvent en groupe. Ces trois éléments constitutifs sont les piliers du projet pédagogique et plus largement de la philosophie du CEM. Elles permettent d’innover, d’inventer, de risquer, de tenter, de créer. Le CEM est un laboratoire qui positionne l’être humain en son centre, la musique étant le vecteur avec lequel l’équipe propose à chaque humain qu’elle rencontre (dans ses locaux ou dans toutes les structures dans lesquelles le CEM se déplace) de s’épanouir, de grandir et de se construire.

Pour la PETITE HISTOIRE

Au début des années 80, des groupes de rock répètent dans des garages dont celui de Françoise et Georges Durand.
Avec leur fils Olivier et une poignée d’autres musiciens et de personnes partageant leurs valeurs, ils créent l’Association Havraise d’Initiatives Sociales et Culturelles (AHISC), renouant avec l’approche des musiques dites populaires sur la base d’une transmission orale où le jouer ensemble prime sur la théorie.
L’AHISC est alors un projet un peu « fou » et novateur car décalé des méthodes classiques avec pour but premier d’offrir aux musiciens des musiques actuelles les moyens légitimes de leur expression. À l’époque, sous l’impulsion d’Olivier Durand, une partie des musiciens « rock » du Havre va intégrer l’équipe du CEM en devenant professeur ou permanent.
Georges Durand et son épouse Françoise n’hésiteront pas à s’y investir de manière importante. « Mon idée était surtout de « créer » des musiciens qui auraient plaisir à jouer la musique, qui auraient plaisir à jouer avec d’autres. Pour moi, la musique ne vaut que si elle est partagée, » expliquait Georges Durand dans une interview télévisée. C’est tellement différent lorsque l’on voit des enfants en cours et qu’on les voit en groupes ensuite. Ils sont capables d’improviser, ils ont la musique en eux. »
L’autre fer de lance de Georges Durand a été de permettre aux musiciens de toucher l’instrument, de pratiquer, concrètement. Désacraliser l’objet pour favoriser l’humain. Après son décès en 2002, Françoise Durand restera vice-présidente du conseil d’administration jusqu’en 2019.
L’AHISC se transformera, au fil du temps, des projets, et des impulsions données par ses différents contributeurs en CEM, pôle dédié aux musiques actuelles. Mais en tout temps, l’esprit de base entre oralité, plaisir et partage restera la philosophie récurrente de la structure et de son équipe.

1986, une origine dans l’éducation populaire

1985 : création de l’A.H.I.S.C. association socio-culturelle (7 locaux de répétition mais aussi des cours d’anglais, couture, informatique, marionnettes, etc.)
Mai 1986 : emménagement au 10, rue Franklin, centre Ville du Havre
Septembre 1986 : l’A.H.I.S.C. crée et ouvre, dans ses locaux, le Centre d’Expressions Musicales, école de musique ouverte à tous les styles proposant une pédagogie novatrice

de 1997 à 2009 : ouverture au monde et spécialisation « musiques actuelles »

1997 – 2001 : multiples actions dans le cadre du dispositif du « Contrat de Ville » (quartiers prioritaires)
1999 – 2009 : 9 éditions d’Artistes sur Seine, action d’insertion pour des musiciens bénéficiaires du RMI (Département 76 / FSE)
2002 : le CEM s’installe à Harfleur, ville de l’agglomération havraise
2003 : suite à l’inspection du Ministère de la Culture, le CEM se consacre exclusivement aux « musiques actuelles »
2003 : création d’un département de formation professionnelle (objectif premier : former les professeurs du CEM à la pédagogie induite par les musiques actuelles)
2006 : une partie de l’équipe du CEM prend en charge la Délégation de Service Public de la SMAC l’AGORA alors renommé Cabaret Electric

depuis 2011, une phase de grands projets

2011 : le CEM, en partenariat avec le Collège Irène Joliot Curie, créé la première Classe à Horaires Aménagés musiques actuelles de France
2012 : changement de dénomination, l’A.H.I.S.C. disparait, vive le CEM!
2013 : le SONIC, pôle de répétition composé de 6 studios et d’une scène pédagogique porté par le CEM, ouvre ses portes au Fort de Tourneville
2014 à ce jour : le CEM fait passer un équivalent BAC avec une formation professionnelle « Technicien(e) du spectacle vivant et de l’événementiel Son, Lumière Plateau »
2015 : le CEM crée « Feedback » projet d’insertion cofinancé par le Fonds Social Européen et le Département 76
2016 : le CEM fête son 30e anniversaire
2018 : déménagement et ouverture du nouveau CEM au Fort de Tourneville

LES VALEURS DU CEM

L’association s’attache à défendre un idéal musical, une pratique basée sur l’instinct, la transmission orale, le pratique collective, la scène. Sa pédagogie donne une place à l’individu au sein du collectif et s’affranchit du solfège et appliquant de nouvelles approches liées aux musiques actuelles. Ainsi, elle favorise l’expression de tous dans une dynamique permanente de plaisir et de partage. Le CEM est heureux et fier d’accueillir des populations diversifiées, amateurs et professionnels, dans et hors ses murs, pour pratiquer et partager un mode d’expression artistique avec des moyens de qualité. Ces rencontres, de personnes, d’univers, d’esthétiques au sein des musiques actuelles, enrichissent et font progresser chacun de leurs acteurs.

Ses forces :

Une expérience de 38 années et des méthodes pédagogiques mettant l’humain au cœur de nos préoccupations
50 professeur.e.s et formateur.ice.s dotés de compétences variées et complémentaires plutôt que de personnalités variées
19 permanent.e.s affectés à diverses missions d’accueil et d’accompagnement
Une scène pédagogique, le Tube, proposant une programmation régulière
Des espaces de convivialité très vivants
Des bâtiments équipés de façon professionnelle et habilement structurés pour permettre une vaste palette d’activités en simultané et en complémentarité
Une architecture exceptionnelle

Un projet, des équipes

Conseil d’administration :

Président – ÉTIEMBLE Benoit
Vice présidente – PETITEAU-NORMAND Mikaëlle
Trésorière – TREGUIER Jacqueline
Trésorier adjoint – CAPUCINY Pascal
Secrétaire – CAPUCINY Martine
Secrétaire adjointe – FRISTOT Catherine
Administratrice – HODIESNE Florence
Administrateur – LAMY Pascal
Administrateur – LOCHARD Thierry
Administratrice – OMONT Sandrine
Administrateur – QUEFFURUS Stéphane

Permanent.e.s :

BATOCHE Julia – assistante comptable
BAUDOIN Marianne – chargée du suivi social insertion
BEAUFORT Bénédicte – administratrice
CANTILLON Bastien – chargé de mission information ressource
COLLETTE Isabelle – chargée du suivi social insertion
DEH Aminata – agente d’entretien
IDJIS Nora – secrétaire
LASSERRE Gil – régisseur
LE MAT-THIEULEN Doris – responsable de la communication
MANDEVILLE Sandrine – directrice
MONTIER Valentin – régisseur
NOUET Nicolas – responsable informatique
PARKS Marina – coordinateur projets
PAROIS Élise – responsable bar
PLUCHON Cécile – conseillère en formation
RAULT Sébastien – directeur pédagogique
ROUSSEAU Jean-Philippe – directeur technique
THIEULEN Jean-François – responsable accueil des publics, régisseur
VIANDIER Emelyne – secrétaire, agent d’accueil

Les professeur.e.s

AMBROGGIANI Laurent – professeur de chant / chorale adultes
BRUNET Jean-Philippe – professeur de batterie
CAHOREAU Alexia – professeure de piano et d’atelier
CATHERINE Alice – professeure d’éveil
CHAGNAUD Régis – professeur de guitare et d’atelier
DARKE Jason – professeur de chant / chorale enfants et guitare
DELANDRE Marie – professeure de chant et de découverte instrumentale
DENIS Audrey – professeure d’éveil et de découverte instrumentale
DENIS Michel – professeur d’atelier
FATRAS Alan – professeur de batterie et de découverte instrumentale
GAROTIN Nico – professeur de batterie
GNANGNY KADJA Philippe – professeur de basse, d’atelier et petit orchestre
KARADJIAN William – professeur de chant, chorale adultes, atelier électro et piano
LE SAINT Jean-Philippe – professeur de piano, d’atelier électro et d’atelier
LEBOURG Stéphane – professeur de guitare et d’atelier
PANDOLFI François – professeur de guitare et d’atelier
PORET Martin – professeur de d’éveil et petit orchestre
QUEVAL Mathieu – professeur de piano, de basse et de découverte instrumentale
RAULT Sébastien – professeur de batterie
RODRIGUEZ Sarah – professeur de piano
ROLLIN Serge – professeur de guitare et d’atelier
SAUVAGEOT Lola – professeure d’éveil
SCHAETTEL Thomas – professeur de piano
SEMINEL Alexis – professeur de guitare, d’atelier et de découverte instrumentale

Les formateurs/formatrices

BATAILLE-TESTU Marc – habilitation electrique
BATOCHE Julia – environnement pro
BAUDOIN Alexis – machinerie
BELHACHE Romain – réseaux lumière + asservis
BONTEMPS François – vidéo
CATTONI Matthieu – développement durable
COURSEAUX Vincent – électricité
DECOSTER Clément – acoustique
DELHOMELLE Simon – optique & colorimétrie + tp techno light
DESANGLOIS Denis – technique lumière
DOCTEUR Eric – techno son + son numérique
FRONTY Loic – échafaudage
GUERNIOU Yves – gestes et postures
HILLY Vincent – maths + mécanique
LECOURT Mickael – technologie lumière + asservis + maintenance
MAUNIER Stéphane – risques auditifs
MAYEU Mickael – renforcement du son
MONHAY Carlos – accroche levage
NOUET Nicolas – réseaux numériques
PARKS Daryl – anglais
PLUCHON Cécile – environnement pro
ROBERGE Claude – initiation régie générale
ROUSSEAU Jean Philippe – rapport de stage
SALAMAGNON Yvan – sécurité ERP
TOURNEUR Philippe – accroche levage
TREVILLY Jean René – SFX