Musicien depuis plus de vingt ans et photographe de concert depuis une décennie, Stéphane Marry présente au CEM une exposition qui explore l’autre côté de la scène. À travers plusieurs photographies majoritairement réalisées au Havre, il propose un voyage visuel et sonore au cœur des concerts, pensé comme une déambulation immersive.
Plus que les artistes, ce sont les ambiances, les lumières, les matières et les sensations qui guident son regard. Entre clair-obscur, fumées et couleurs saturées, ses images traduisent une perception intime de la scène, nourrie par son expérience de musicien.
Photographier est pour lui un acte de création à part entière, presque introspective. Comme sur scène, c’est un moment de libération, hors du carcan, où il ne cherche pas à faire poser mais à capter ce qui se dégage.
La photographie devient alors un tableau, une histoire à raconter. Comme la musique, elle doit susciter des images mentales, des émotions, un ressenti.
Vernissage jeudi 7 mai à 18h30
Call of The Mountain
A l’occasion du vernissage, le groupe havrais Call of The Mountain propose un concert dans le bar du CEM.
Quatuor instrumental créé en 2015 au Havre, Call of The Moutain est composé de Stéphane Marry (guitare), Amélie Gavalda (guitare), Guillaume Leroy (basse) et JP Brunet (batterie).
Le groupe évolue dans un registre post métal instrumental atmosphérique. Un format épique, voire cinématographique qui se connecte aux paysages des grands espaces naturels. Call of The Moutain, c’est une musique sensible qui se respire, invite à l’introspection.
Balade sonore immersive, la texture de Call of the Mountain est tout aussi puissante que noire. Ce n’est pas de la chanson mais plutôt un livre musical ouvert où chacun des morceaux est conçu comme un chapitre, un voyage, une histoire, l’auditeur·ice étant libre de choisir son parcours, ses escales.
Influencé par des groupes tels que Caspian, Porcupine Tree, Russian Circle et autre God Speed You Black Emperor, Call of The Mountain est le fruit d’une réflexion collective où chacun·e sa patte et sa sensibilité pour créer un patchwork d’inspirations faisant bloc pour ne plus former qu’un tout.
