Dans ce module :
- Écrire une chanson peut sembler difficile : page blanche, mélodies qui ne décollent pas, mots qui ne s’alignent pas. Dépasser ces blocages est essentiel pour avancer.
- Les contraintes créatives aident à sortir de l’impasse : elles canalisent l’imagination, structurent le travail et stimulent l’invention. Les « contraintes libératoires » deviennent un véritable moteur d’écriture.
- Passer de la reprise à la composition : création en petits groupes, à partir de vos propres références et connaissances musicales.
- Expérimenter des techniques d’écriture : jeux de contraintes, détours, méthodes simples pour générer du texte, des idées mélodiques ou des pistes d’harmonie.
- Développer sa créativité : apprendre à provoquer l’inspiration plutôt que l’attendre.
- Apports théoriques concrets : bases de l’harmonie, construction d’une mélodie, structure d’une chanson (couplets, refrains, transitions).
- Maquettage grâce au matériel d’enregistrement
Écrire et composer une chanson peut parfois sembler intimidant : la peur de la page blanche, de l’échec, ou de ne pas trouver la mélodie juste, les mots qui s’agencent harmonieusement… Quelques essais infructueux suffisent parfois à nous bloquer, ne plus oser. Pourtant, dépasser ces obstacles est essentiel pour oser créer !
« Parce que la forme est contraignante, l’idée jaillit plus intense ! »
2 sessions de 4 heures donc, en collectif, afin de vous aider à de libérer vos idées créatives, mais également de les structurer .
Informations pratiques :
- Date : samedi 7 février et 7 mars ( 2 sessions complémentaires, indissociables)
- Lieu : CEM, école.
- Tarifs : 80€ pour les adhérent.e.s / 100€ pour les non adhérent.e.s
- Nombre de places : 12 maximum
- Durée : 2x4h
Intervenant : Frandol, (François Pandolfi) est auteur, compositeur, chanteur et guitariste français. Il débute très jeune avec le groupe Roadrunners, enchaînant plus de 1 500 concerts en Europe et aux États-Unis. Après une période solo explorant l’écriture en français, il fonde le groupe Kitchenmen puis, en 2017, les François Premiers. Le titre d’un de ses albums solo, Oulipop, est d’ailleurs un hommage direct à l’Oulipo (Ouvroir de Littérature Potentielle), ce mouvement littéraire qui explore l’écriture par des contraintes. Son parcours croise rock, chanson et expérimentations littéraires, faisant de lui un intervenant de choix pour ce module.
Intervenant : William Karadjian, les premières amours musicales de William furent classiques, héritées de celles de son pianiste de père. C’est naturellement par le piano qu’il a entamé son voyage musical, puis à travers la guitare pour se rapprocher de ses idoles adolescentes. Une formation par le conservatoire, puis au sein d’une école de jazz et musiques actuelles, lui ont permis d’acquérir une diversité d’influences à utiliser dans ses compositions. Tour à tour pianiste classique, guitariste de rock, puis de métal, musicien de sessions et créateur de musique de publicités, DA d’un label indépendant, chanteur dans le groupe N U I T et professeur de claviers, chant et musiques électroniques au CEM, l’éclectisme comme un leitmotiv. En 2025, c’est avec son projet solo Will Karayan, chansons alliant musique tonale et électronique que William poursuit son parcours artistique.